Tendance Festival di danza 2024: diario di bordo #8

ACCETTAZIONE E DIFESA DEL PROPRIO CORPO

di Federico Raimondi

Sabato 25 Maggio 2024 al “Museo d’Arte Diffusa” (MADXI) di Latina (LT), è andato in scena lo spettacolo di danza ideato e interpretato da Daniele Ninarello, nell’ambito del festival Tendance. 

Durante la pandemia inizia a lavorare a questo spettacolo partendo dalla sua esperienza autobiografica, sugli effetti che la cultura del controllo, della violenza e dell’offesa lasciano sul corpo, trasformando la sua performance in un vero e proprio atto di denuncia, critica sociale e incitazione al non subire passivamente questi affronti; per spronare il pubblico ad un riconoscimento di questi ultimi e anche ad una richiesta di poter essere accettati così come si è.  

Daniele Ninarello durante tutta la prima parte dello spettacolo passa rapidamente da una espressione di spavento a una di rabbia, lasciandole però tutte inconcluse, ad esempio provando a tirare un pugno oppure continuando a muovere le labbra tentando di dire qualcosa che non dice mai, evidenziando come in tutti noi esista questa dualità tra aggressore e aggredito. Nessuno di noi è solo aggressore o solo aggredito, chi subisce delle volte può diventare aggressore per difendersi, non colpevolizzando perciò chi aggredisce, né chi è aggredito, ma criticando un intero sistema. 

Entrati nella sala museale abbiamo trovato sulle sedie dei fogli, in un punto c’era scritto: «Sono consapevole di esporre il mio corpo nella sua condizione di vulnerabilità maggiore, in quei momenti in cui mi consegno a quelle tracce che lo hanno costretto ad una postura di controllo, di difesa e di paura». Durante l’intervista, Daniele Ninarello mi ha spiegato cosa intendesse dire con vulnerabilità, la necessità di abbassare le proprie difese e farsi accettare così come si è. 

Come anche mi ha illustrato che i movimenti eseguiti durante tutto lo spettacolo erano dati solo e unicamente da ciò che provava in quel momento, ma non per questo non ragionati, lasciando il suo corpo a raccontare ciò che continuamente tutti noi reprimiamo. Grazie alla musica e alla danza riesce finalmente a liberarsi e ad esprimere a pieno se stesso.  

Sulle le note prima della canzone E la luna bussò di Loredana Bertè, prima cantata dallo stesso Ninarello e poi riprodotta, ricomincia a danzare, lasciando che la musica completi le azioni che fino ad allora non era riuscito a portare a compimento. 

L’esibizione si è conclusa con una richiesta di partecipazione e solidarietà in cui il coreografo ha pronunciato il nome di tutti i presenti in sala e ognuno a modo suo ha dato un segno di presenza. 

In conclusione è stata un’esperienza veramente molto toccante con una esecuzione magistrale, che ha coinvolto emotivamente tutte le fasce d’età. Mi ha fatto riflettere molto e mi ha fatto tornare in mente un discorso dalla riduzione scenica curata da Stefano Furlan del romanzo L’Appello di Alessandro D’Avenia:

«Mi piacerebbe che si facesse una rivoluzione ma non una rivoluzione di quella che distruggi quello che avevi prima, no! Ma una rivoluzione come la fanno i pianeti. Fai un giro e dici: Oh! Cavolo! Ma c’è tutto questo mondo che io non vedevo? Una rivoluzione fatta di nomi e una rivelazione fatta di volti. I nomi pronunciati uno per uno con calma, con tatto! Perché questo noi oggi abbiamo perso: il tatto nei confronti delle vite, la tenerezza verso la carne del mondo, verso quei marinai della vita che siamo noi che torniamo tutti i giorni con gli occhi spalancati che cercano verità, bellezza, giustizia. Se questo accadesse la ribellezza sarebbe appena cominciata».

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NOBODY NOBODY NOBODY It’s Ok Not To Be Ok

Concept e Danza Daniele Ninarello
Accompagnamento alla creazione Elena Giannotti
Drammaturgia Gaia Clotilde Chernetich
Musica Daniele Ninarello
Elaborazioni sonore Saverio Lanza

Produzione Codeduomo/Compagnia Daniele Ninarello
Co-produzione Oriente Occidente

col supporto di Fondazione Piemonte dal Vivo, Lavanderia a Vapore, Centro per la Scena Contemporanea/Bassano del Grappa e Dance in Residence Brandenburg, progetto di fabrik moves Potsdam e TanzWERKSTATT Cottbus, creato con Pro Potsdam, Bürgerhaus am Schlaatz, fabrik Potsdam e the Brandenburg State Museum of Modern Art|Dieselkraftwerk Cottbus col supporto di DIEHL+RITTER/TANZPAKT RECONNECT, fondato dal Federal Government Commissioner for Culture e the Media, parte di NEUSTART KULTUR, State of Brandenburg, City of Potsdam e City of Cottbus.

Realizzato nell’ambito del progetto Media Dance-Lavanderia a Vapore. In collaborazione con Mart–Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto, Atelier delle Arti Livorno.